作畫以造形色彩表現意境，不是描繪自然景物，也不追求光影質感，強調色彩明度與彩度的對比，與整體的主賓效果，是體認與感情移入並賦予新生命的表達，以概括性的技巧，去繁就簡的大寫意手法來詮釋繪畫藝術。

　　藝術是表現自我，以主觀意識與客觀景物的結合是心物合一，情景合一的表現，不是自然界景物的再觀，吾人從事繪畫藝術，喜好詮釋自然界景物的美，每當面對自然界景物中最能引起我美的感動之處，均重新體認作一番思考，整理，構思，然後用我特定的色彩造型而隨心所欲直接以彩筆作畫，從不拘於事前鉛筆的構圖，即使失敗再重來一次，吾人繪畫素材大致可分兩方，一是在自然界尋找美的感動素才適時即可入畫，二是取材於某種景物再賦予美的生命。

　　每當作畫前思考時間都用在造型於與色調的意境上，我不恃眼前景物完全描繪，也不去追求光影質感，而是強調色彩的明度與彩度強烈的對比與整體的主賓效果，同一處風景，我可表現，春，夏，秋，冬，晨，夕，夜，雨，的作品，這是體認與感情移入所賦予新生命的表達，是感受的表現。以概括性的技法去繁就簡的大寫意手法來詮釋繪畫藝術，這吾人的藝術觀。

〔簡歷〕

１９３８年生於台灣省，宜蘭縣羅東鎮，國立台灣師範大學美術系修業。曾任美術教師２７年於１９８７年退休，現任中華新藝術學會會長，中華水彩畫學會秘書長，專業畫家。

　　歷屆亞洲水彩聯盟國際展參展十三屆，亞洲現代國際美展參展十三屆並出席亞洲各國，南韓美術學院，日本總合藝術家協會等榮譽會員。

　　台灣省巡迴展三次共三十一次個展、國外六次、國際交流展四十次。應邀韓國國立世宗美術館，仁川市以堂紀念館，湖南師範大學美術館，南京江蘇省美術館，杭州中國美術學院美術館等個展，出版畫冊專輯四冊，藝術創作理論數篇獲中華民國畫會水彩畫〔金爵獎〕。

　　擅長書法、水彩畫、油畫、兼雕塑工程。作品獲日本福岡財團美術館、左賀美術館，韓國漢城美術大學，馬來西亞南方銀行美術館，香港財產美術館，南京江蘇省美術館，台灣國立歷史博物館，台灣藝術館，台灣省立美術館，台北市立美術館，高雄市立美術館珍藏。

１９８４年應韓國水彩畫協會邀請於韓國國家畫廊舉行個展。

１９９２年秋應浙江美術學院邀請出席西湖美術節，中國美術大展，

１９９３年金秋季節應邀於湖南師範大學，南京江蘇美術館，杭州中國美術學院等三個省，一個半月巡迴個展，並在四所美術學院舉辦藝術講座，作品大寫意的水墨水彩畫，備受推崇與肯定。

韓國大韓美術院，日本總合藝術家協會等榮譽會員，每年應邀展出。個人展國外六次，國內三十一次，出版畫冊四輯，藝術創作理論數篇。

１９９７年５月完成陳忠藏美術館建築，佔地兩千平方公尺，建築面積七百平方公尺，耗費兩年時間，自己設計與監工，美術館形成獨特藝術風格。

１９９７年７月１３日陳忠藏美術館開館舉辦〔中華民國當代水彩作品展〕。

１９９８年３月應聘杭州中國美術學院客座教授。

１９９９年４月再度應聘杭州中國美術學院客座教授。

〔陳忠藏美術館〕

　　陳忠藏美術館座落於台灣省宜蘭縣冬山鄉得安路毛埔城的梅花湖畔，是一處山明水秀的觀光勝地。

　　館的建築與景觀佔地面積2000平方公尺，建築面積600平方公尺，鄰近有香格里拉休閒農場，三清宮道教總廟，梅花湖風景區，冬山河等，與這些旅遊聖地相距不到三公里，是旅遊蘭陽風光必到之處。

　　館興建於1995年9月，落成於1997年4月，歷時一年七個月，主建物美術館結構，委請台北市名建築師鍾文正先生精心設計，其餘接待室，休閒室，盥洗室，迴廊，前景觀大門造型以及花圃樹木等均為陳忠藏先生的藝術理念並親自設計。

　　整體景觀以方形為主，圓形為輔，形成大中小之造型變化﹔有節奏，完整，和諧統一的美感，呈現粗邁豪放的風格。

　　建築外觀以洗石子，磨石子，原石等樸素的素材建造。美術館共四層，擁有空曠玻璃櫥窗式的展覽空間與書房。

　　整棟建築採中央空調系統，自動除濕及自然燈光照明設備，室內裝潢建材及空間規劃，以平實純樸的原則，注重造型與色彩表現，尤其大門內景觀造型，標誌，題字等更為陳忠藏先生的設計，書法及雕塑的作品，因此整體景觀堪稱是陳忠藏先生的藝術風格，這是一處值得您蒞臨參觀的聚點。